Museo Franz Mayer

EXPOSICIONES ACTUALES

Empápate de arte visitando nuestras exposiciones actuales

Fecha de exhibición: Hasta enero 14, 2024

No por natural es sostenible

Experiencias desde el arte popular

Notre Dame en México.

VISITA AUMENTADA

Comienza esta travesía utilizando la realidad aumentada. Empuñando el HistoPad, te sumergirás a través del portal temporal para experimentar la asombrosa narrativa de la catedral.

HistoPad™

Tendrás la oportunidad de explorar la exhibición utilizando un HistoPad™ y explorar las 21 “Puertas del Tiempo” mediante un viaje interactivo a lo largo de la historia. Es importante destacar que todas las reconstrucciones presentes en el HistoPad fueron elaboradas en colaboración con un comité científico de expertos, asegurando así la precisión histórica de la investigación llevada a cabo.

Origenes

Desde sus orígenes medievales hasta su actual proceso de restauración, y siendo testigo de eventos como la coronación de Napoleón o la boda de Enrique IV, tendrás la oportunidad de revivir los gloriosos días de la catedral que han contribuido a su reconocimiento como un destacado Patrimonio Mundial de la Humanidad.

Pintura y grabado. Del medievo al modernismo

exposición permanente

Se inaugura al público la recién habilitada sala de pintura y grabado, exhibiendo 56 obras de una colección que Franz Mayer comenzó en 1935. Esta colección abarca más de 800 pinturas de origen europeo, novohispano y mexicano, ofreciendo un recorrido a través de diversos lenguajes visuales, tradiciones artísticas y horizontes culturales desde las últimas décadas del siglo XV hasta el primer tercio del siglo XX. 

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Artistas

renombrados

Contempla piezas de renombrados artistas como Albrecht Dürer, Rembrandt van Rijn, Juan Correa, José de Ribera “el Españoleto”, Diego Rivera, Joaquín Sorolla, entre otros.

Colección Franz Mayer

exposición permanente

A lo largo de la historia, las sociedades han buscado embellecer los objetos de uso diario, fusionando las dos cualidades distintivas de las artes decorativas: la utilidad y la estética. Las artes decorativas, como testimonio de las culturas que las crearon, ofrecen insight sobre los gustos de una época, las tendencias y los artesanos involucrados en su confección.

Historia

La mayoría de las piezas de la colección abarcan la época virreinal, desde el siglo XVI hasta el XIX. Durante este periodo, la vida se moldeó a partir de diversas tradiciones que convergieron, creando un mundo cultural excepcionalmente rico en el que coexistieron influencias indígenas, adaptaciones europeas y formas orientales, enraizadas en una sólida tradición comercial. La fusión de todas estas herencias otorgó un carácter y una estructura únicos a la Nueva España.

Géneros

  1. Cerámica: Destacando cerámica vidriada del virreinato, México independiente y Europa, así como porcelana oriental destinada al mercado occidental.

  2. Plata: Predominantemente compuesta por piezas litúrgicas, esta colección refleja las transformaciones en la ornamentación a lo largo de cuatro siglos.

  3. Mobiliario: Esencial para entender los estilos de vida y gustos, especialmente de la alta sociedad novohispana.

  4. Escultura: Esculturas devocionales de Europa, Nueva España y Guatemala, que exhiben variaciones en talla, policromía, estofado o dorado, evidenciando diversas tendencias de estilos, manufacturas y técnicas.

  5. Pintura: La pinacoteca cuenta con obras importantes de autores europeos y mexicanos, abarcando desde el siglo XV hasta el XX.